序

第一篇初心不忘、红色永恒“福盈冰城云享中国年”哈尔滨市文化旅游线上系列活动之哈尔滨大剧院五周年线上回顾展

第二篇比肩世界、追求卓越

第三篇为国粹搭台、树民族正气

第四篇精准定位、差异发展

第五篇立剧院之魂、走原创之路

第六篇领风气之先、创品牌先河

第七篇倾情育幼苗、洒遍星星火

后记

剧院君

年2月，哈尔滨大剧院被ArchDaily评选为“年世界最佳建筑（theArchDailyBuildingoftheYearAwards）”之“最佳文化类建筑”。市委市政府赋予了哈尔滨大剧院“让哈尔滨走向世界、让世界了解哈尔滨”的特殊使命，秉承着这一使命，总经理钱程先生和他的团队，在世界顶级、中国一流的艺术市场高起点策划，大手笔运作，不惜花重金引进世界一流艺术剧院、世界一流剧目、世界一流艺术大师走进哈尔滨大剧院，为哈尔滨的市民们献上了一道道世界顶级的艺术大餐。

五年间，依托强大的专家智库，驱动公司与30余个世界顶级院团进行了近百次合作，通过合作又搭建了深入创作的伙伴关系。由俄罗斯马林斯基剧院上演的史诗歌剧《战争与和平》成为哈尔滨大剧院当年在全国极具影响力的年度文化事件。法国原版音乐剧《巴黎圣母院》；美国百老汇名剧《芝加哥》、《乱世佳人》；意大利罗马歌剧院歌剧《卡门》、《茶花女》、《艺术家的生涯》、《假面舞会》；德国柏林邵宾纳剧院话剧《理查三世》，以及风靡全球的《大河之舞》；马修·伯恩编剧，新冒险舞团舞剧《天鹅湖》等纷纷登上哈尔滨大剧院的舞台。

五年间，驱动团队精心策划了八个系列经典演出——世界桂冠剧院现场系列、钢琴总动员系列、室内乐ABC系列、蓝色爵士系列、金色留声机系列、21人(人文)论坛系列、双周舞蹈剧场系列、驱动戏剧邀请展等，凝聚了国内外百余位实力演员，形成了系列文化演出IP，给市民奉上了家门口的艺术快餐。

德国柏林邵宾纳剧院

演出剧目：话剧《理查三世》、《俄狄浦斯》

德国柏林邵宾纳剧院成立于年，从年起，导演托马斯·奥斯特玛雅出任剧院艺术总监。他的任期是在一套全新的终身雇佣演员制的基础上建立的。从那以后，他们就一直在一起工作并通过新的任命来延续。邵宾纳剧院每个演出季有三十余部常规剧目和至少十部首演作品上演。基于“剧团剧场”的理念，演员、戏剧人物和戏剧场景成为了邵宾纳剧院舞台的中心。在过去的13年间，有超过九十部来自德国以及世界其他国家的作品在此首演，这也成为了邵宾纳剧院的重要工作之一。

俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院

演出剧目：歌剧《战争与和平》

依河而建的马林斯基剧院创建于-年间。现在的马林斯基剧院，是建筑师卡沃斯基设计，年正式启用，因当时执政的沙皇亚力山大二世之妻玛里亚而得名。大量被译成俄文的西方作品迅速出现于马林斯基的舞台上，与此同时，俄罗斯民族音乐杰作包括首批俄罗斯民族歌剧相继在这里上演。

马林斯基剧院拥有世界水准的独立交响乐团，马林斯基芭蕾舞团也是俄罗斯历史最悠久的、最优秀的芭蕾舞团。柴科夫斯基的三大芭蕾名作《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》首演于此，使得世界芭蕾舞中心从法国转移到俄罗斯，成为世界芭蕾史上占有重要的地位的俄罗斯芭蕾学派诞生和发展之地。而这个舞台更孕育诞生了一大批卓越的舞蹈、歌唱、演奏等艺术大家。

俄国本国作曲家如里姆斯基－柯萨科夫、穆索尔斯基、柴科夫斯基等人的作品被搬上了马林斯基剧院的舞台上，到今天为止，历经多年的历史中，这些作品仍然是马林斯基剧院音乐节的保留曲目和最受欢迎的曲目。来自世界各个国家的著名音乐家们，都以能够在马林斯基剧院的舞台上演出而感到自豪。被誉为“俄罗斯民族音乐之父”的格林卡、“强力集团”成员鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基?柯萨科夫以及柴可夫斯基、格拉祖诺夫、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等许多音乐大师的作品都曾首演于这个舞台。随着俄罗斯歌剧院的繁荣发展，这里一跃成为世界最重要的歌剧院。现今，在院长、艺术总监捷杰耶夫的带领下，马林斯基剧院赢得了更加广泛的赞誉，成为当今世界上经营最成功的剧院之一。

热那亚卡洛·费利切歌剧院

卡洛?费利切剧院是意大利城市热那亚的一座歌剧院，位于费拉里广场旁边，用于歌剧、芭蕾舞、管弦乐和音乐会表演。剧院得名于撒丁公爵卡洛?费利切，成立于年12月24日。年1月31日，当地建筑师卡罗?巴拉维诺提交了歌剧院的设计方案，年3月19日奠基。

年4月7日，温琴佐?贝利尼的《比安卡和费尔南多》在此举行首场表演，当时建筑和装修并没有完全结束。剧院可容约名观众，声学效果被认为是当时最好的。年，热那亚纪念克里斯托弗?哥伦布发现美洲周年，花费42万里拉装修卡洛?费利切剧院。不幸的是，年至年间，精心装饰的卡洛?费利切剧院遭遇到了毁灭性的摧残，其19世纪奢侈的洛可可风格天花板以及所有的布景和木制配件全部被摧毁。战争结束后，当地政府重建卡洛?费利切剧院计划立即开始，其设计方案终于在年获得批准，但因设计师的逝世而停止。罗西最终提供今天的设计，立面部分完全复原，但内部完全是现代的，剧院在年6月重新开放。

帕尔马皇家歌剧院

意大利国家级交响乐团——帕尔马皇家歌剧院乐团成立于年，为帕尔马歌剧团伴奏，精湛于室内乐歌剧的演奏，秉承意大利最伟大的音乐家威尔第和托斯卡尼尼充满活力的音乐传统，同时具有创造性精神，在当今古典乐坛中享有重要的地位，并得到意大利文化部的大力支持与赞助。乐团的各个首席都在国际上享有很高声望。

0年1月，作为歌剧节的一部分，伴奏过理查德·瓦格纳的《罗英格林》，赢得了公众和各界评论家的一直好评。同年，还参与表演了其他作品，如梅耶贝尔的《迪诺拉》，罗西尼的《塞尔维亚理发师》，和威尔第的所有交响曲及序曲。

从2年开始，合作过的世界顶级音乐家有：穆蒂、马泽尔、特米卡诺夫、普拉松、帕伦博、伦泽弟、柯尼西斯等。自9年1月起，尤里·特米尔卡诺夫成为了帕尔马皇家歌剧院乐团的总监。他在7年之后的是一段时间内带领乐团取得了极高的成就与荣耀。自年1月至年，威尔第周年庆典开始。首席客座指挥家是安德烈·巴蒂斯托尼。

罗马歌剧院

罗马歌剧院建于年，该剧院落成的那天以首演意大利著名作曲家罗西尼的歌剧《塞密拉米德》为开场。后来许多著名歌剧是在这里首演的，其中最重要的有玛斯卡尼的《乡村骑士》，普契尼的《托斯卡》，罗西尼的《塞维利亚的理发师》等。年该剧院落成的那天以首演意大利著名作曲家罗西尼的歌剧《塞密拉米德》为开场。后来许多著名歌剧是在这里首演的，其中最重要的是玛斯卡尼的《乡村骑士》，该剧于年5月在这里首演，几乎一夜之间就传遍了意大利。普契尼的《托斯卡》的首演剧场也是科斯坦齐剧院。除标准歌剧外，罗马歌剧院还经常制作意大利和外国新作品。它拥有个座位，一个高水平的管弦乐团。曾任该剧院的主要指挥有马利涅斯、梅西那、马斯卡尼、罗基等指挥家。-年，杰出指挥家图里奥·赛拉芬担任这里的首席指挥和艺术指导，使该歌剧院的演出水平提高到了前所未有的高度，在国际上享有很高的威望。除标准歌剧外，罗马歌剧院还经常制作意大利和外国新作品。

指挥家：夏尔?迪图瓦

夏尔?迪图瓦是当今最著名的指挥之一，他与全球所有主要乐团都有过合作。迪图瓦曾经担任英国皇家爱乐乐团的艺术总监和首席指挥；在与费城交响乐团庆祝首度合作30周年之际，他接受了乐团颁发的“桂冠指挥”殊荣。他为迪卡唱片（DECCA）、德意志留声机唱片（DG）、百代唱片（EMI）、飞利浦（Philips）和埃拉托唱片(Erato)等公司录制的多张唱片获得了多个奖项和荣誉，其中包括两项格莱美奖。

夏尔?迪图瓦曾担任蒙特利尔交响乐团艺术总监一职长达25年，这是一支享誉全球的、充满活力的音乐团体。年至1年，他担任了法国国家管弦乐团的音乐总监。年他接受日本NHK交响乐团（东京）的任命，先是担任这支乐团的首席指挥，后来升任为音乐总监，现在他拥有该团名誉音乐总监的头衔。

指挥家：瓦莱里?捷杰耶夫

瓦莱里-捷杰耶夫，圣彼得堡马林斯基剧院首席指挥、艺术总监，鹿特丹爱乐乐团首席指挥。

捷杰耶夫出生于莫斯科，在列宁格勒音乐学院学习指挥，师从伊利亚?穆辛。23岁时，他在柏林卡拉扬国际指挥比赛中获胜。他在基洛夫歌剧院的首场演出中指挥歌剧《战争与和平》，后来他成为尤里?特米尔卡诺夫的助理指挥，并在年被任命为剧院艺术总监。他曾与前苏联的所有主要乐团合作并连续四年任亚美尼亚国立交响乐团的指挥。

捷杰耶夫曾在洛杉矶交响乐团、纽约爱乐乐团、明尼苏达交响乐团、旧金山交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅交响乐团、英国皇家爱乐乐团、罗马圣西西里乐团、波士顿爱乐乐团、芝加哥交响乐团、伦敦爱乐乐团、伦敦交响乐团和柏林爱乐乐团任客座指挥。被誉为俄罗斯“音乐沙皇”，直至最近，他还兼任伦敦交响乐团的首席指挥和慕尼黑爱乐乐团的音乐总监。

在马林斯基剧院，捷杰耶夫见证了无数世界级歌唱家的成长。在他的指导下，剧院的歌剧和芭蕾预备剧目得到了很大的扩展，现已涵盖了从18世纪到21世纪的作品，很大扩展了剧院和乐团可选的预备曲目。年5月2日，他见证了新马林斯基剧院的落成，该剧院矗立在老马林斯基剧院历史旁，至此，马林斯基剧院成为了俄罗斯独占鳌头的音乐会剧院联合机构。

指挥家：尤卡-佩卡?萨拉斯特

尤卡-佩卡?萨拉斯特已成为当今古典中生代指挥家中的翘楚，表现出非凡的音乐深度和完整性。他出生于芬兰，以小提琴家的身份开始了自己的音乐生涯，随后师从赫尔辛基西贝柳斯音乐学院的乔玛?帕诺拉转学指挥。

尤卡-佩卡?萨拉斯特于年出任科隆西德广播交响乐团首席指挥一职，并在年续约至/19乐季。6-年，他在奥斯陆爱乐乐团任音乐总监和首席指挥，并在任期结束时得到了建团以来颁发出的首个“桂冠指挥”的殊荣。他于-年在苏格兰室内管弦乐团任首席指挥，-1年在芬兰广播交响乐团担任首席指挥；年，他出任多伦多交响乐团的“桂冠指挥”直至1年，随后于2-5年执棒BBC英国广播交响乐团任首席客座指挥。

他曾收到世界各大知名乐团发出的客座指挥邀请，包括：伦敦爱乐乐团、皇家爱乐乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、克利夫兰管弦乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、旧金山交响乐团、纽约爱乐乐团等。

钢琴家：约尔格?德慕斯

约尔格?德慕斯与保罗?巴杜拉-斯柯达、弗雷德里希?古尔达并称为"维也纳学派三杰"。他以演奏巴赫、舒伯特、舒曼、德彪西，以及自己的作品而闻名于世。德慕斯被认为是这一时代最杰出的大师之一。约尔格?德慕斯是国际音乐节（萨尔茨堡、维也纳、卢塞恩、蒙特勒、纽约、东京等）的常客。

他还曾经常与著名指挥家合作，包括赫伯特?冯?卡拉扬,约瑟夫?克里普斯、卡罗?泽齐、安德烈?克鲁伊坦,、沃尔夫冈?萨瓦利什,、小泽征尔等。德慕斯的很多唱片获得了国际性大奖。迄今为止，他的保留曲目达到首，录制了余张CD、DVD。他录制了完整的罗伯特?舒曼、克劳德?德彪西、J?S?巴赫的作品《十二平均律》和《键盘练习曲》，以及巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒曼的钢琴协奏曲，还包括一些重要的室内乐作品。

钢琴家：安德拉斯?席夫

安德拉斯?席夫，英国古典钢琴家，年12月21日生于匈牙利布达佩斯，5岁开始接受音乐及钢琴教育，赢得了包括格莱美奖在内的众多奖项，成为当今世界琴坛中的一位大师级演奏家。

年他赢得匈牙利电视台青年演奏家大赛首奖。先后跟随卡多萨、拉多斯与马尔科姆学琴，年于布达佩斯首度公演，接着在欧洲、美国和日本演出。自年他获得柴科夫斯基国际钢琴比赛大奖后，数年间便成为炙手可热的钢琴家，柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、纽约爱乐乐团等世界各大著名交响乐团都争相与其合作。4年，他更是在一系列钢琴独奏音乐会中演奏了贝多芬全部32首钢琴奏鸣曲。除此之外，他也曾演奏过莫扎特的所有钢琴协奏曲，同时还被公认为是巴赫、舒曼和巴洛克音乐的权威演绎者。

席夫经常受邀在萨尔兹堡音乐节中演出。他在DECCA公司录制的巴赫《十二平均律》录音更被业内奉为“试金石”，与格伦?古尔德一起被认为是巴赫《十二平均律》的最伟大诠释。

钢琴家：理查德?克莱德曼

理查德?克莱德曼，出生于法国巴黎，５岁时开始习琴，６岁时指法已非常纯熟流畅，被誉为天才，随即进入巴黎国立音乐戏剧学院学习。年，理查德?克莱德曼为电视剧配乐，独奏了《致爱德琳的诗》，立时引起轰动并一举成名。之后，理查德?克莱德曼又推出大量优秀作品，如：《星空》、《秋日私语》、《心曲》等，进一步提高了他的知名度。自年至今，克莱德曼录制了约1首钢琴曲（其中首为原创），出版专辑70余张，在全球的唱片销售总量近一亿张，取得了70个白金唱片、个黄金唱片的佳绩。其间，他还在60个国家举办了余场音乐会和电视晚会。

男高音：何塞?卡雷拉斯

西班牙著名男高音演唱家何塞?卡雷拉斯，与帕瓦罗蒂、多明戈并称为20世纪后半叶的世界三大男高音。年，这三位世界顶级男高音在罗马联手登台献唱，演唱会盛况空前，全球数亿观众通过媒体观赏了本次表演。年在第15届世界杯足球赛决赛期间，三大男高音再度在美国洛杉矶的成功举办了大型音乐会，现场观众多达50人，电视观众达20亿人。1年三大男高音首次会聚北京，为中国申办奥运放歌，举行世界三大男高音紫禁城广场音乐会，三位世界级演唱家的盛名从此在中国家喻户晓。

卡雷拉斯8岁便登台演出，五十多年来几乎唱遍了各类名曲名剧，包括《茶花女》、《托斯卡》、《图兰朵》、《卡门》、《蝴蝶夫人》等一系列经典剧目，在欧美各地巡演，并与卡拉扬等大师长期合作。得益于他天生的高音域，他嗓音舒展流畅、清峻明亮，气息均匀、声线清晰，任何时候都不会肆意放纵声音，少了些许慑人的声势，却多了一份内敛的温柔，以细腻甜蜜的嗓音倾诉歌声中的情感，被声乐界誉为"天鹅绒般的声音"。

女高音：莎拉?布莱曼

莎拉?布莱曼，年8月14日出生于英国朴茨茅斯，是古典跨界音乐当之无愧的巨星歌手。年在迪斯科舞团“HotGossip”初试啼声，年出演安德鲁?洛伊?韦伯的音乐剧《猫》。年因出演与多明戈合作的《安魂曲》而获得格莱美最佳古典新艺人奖提名，年出演音乐剧《歌剧魅影》女主角，其首演录音原声专辑全球销量超过0万张。90年代逐渐离开音乐剧舞台，开始个人音乐生涯。年与何塞?卡雷拉斯演唱巴塞罗那奥运会主题曲《AmigosParaSiempre》，年与安德烈?波切利演唱的一曲《TimeToSayGoodbye》在全球创下超过万张的单曲销售记录。

之后，她陆续发行了一系列古典跨界专辑如《Timeless/TimetosayGoodbye》、《伊甸园》、《LaLuna》、《Harem》等，个人音乐销量已突破万张。8年于北京奥运会开幕式与刘欢演唱《我和你》，成为首位二度演唱奥运会主题曲的歌手。

女高音：乔瓦娜·卡索拉

意大利著名女高音歌唱家乔瓦娜·卡索拉被誉为“图兰朵最杰出的诠释者之一”。曾于年张艺谋太庙版歌剧《图兰朵》中饰演图兰朵并被拍成舞台片全球发行。近20年，她经常在世界各顶级剧院成功饰演图兰朵公主。

卡索拉出生在意大利那不勒斯，是意大利音乐最高奖——阿比亚蒂大奖的获得者。在超过半个世纪的艺术生涯中，她出演图兰朵这一角色超过场，将一个原本一心复仇，后来被爱感化的图兰朵公主形象塑造的收放自如。

大提琴演奏家：斯蒂芬·伊瑟利斯

英国大提琴演奏家斯蒂芬·伊瑟利斯(StevenIsserlis)，以高超的演奏技巧和过人的音乐素养闻名于世，在大提琴独奏、室内乐与音乐教育领域表现杰出，并积极倡导现代音乐曲目与演出。

伊瑟利斯合作的对象包含阿兰·吉尔伯特(AlanGilbert)与柏林爱乐乐团、伊凡·费舍尔(IvanFischer)与布达佩斯节日管弦乐团及美国国家交响乐团、丹尼尔·哈丁（DanielHarding）与瑞典广播交响乐团、弗拉基米尔·阿什肯纳吉(VladimirAshkenazy)与美国国家交响乐团、西蒙·拉特尔爵士（SirSimonRattle）及启蒙时代管弦乐团等。年更是参与了在英国英格兰切尔滕纳姆（Cheltenham）国际音乐节舒曼周年纪念演出。伊瑟利斯也是威格摩尔厅的驻厅艺术家，并在此举办多场独奏会以及教育相关的活动。

德国科隆室内乐团

德国柏林爱乐弦乐五重奏

美国茱莉亚弦乐四重奏

意大利音乐家合奏团

英国国王歌手合唱团

英国皇家爱乐乐团

剧情简介：

《战马》讲述了一位英国农场少年艾伯特(Albert)和他心爱的马儿“乔伊”（Joey）不得不分离、又因为第一次世界大战使得他们被分离的命运重新交织在一起的非凡故事。主角Joey是少年Albert心爱的马儿，在第一次世界大战爆发后，Joey被骑兵买走运往法国。Joey辗转服役于英国和德国军队，并与另一匹战马Topthorn结为好友，并共同经历了敌人的炮火、死亡、疾病等种种困境。同时，仍然无法忘记Joey的Albert虽未到参军的年龄，却依然冒着危险踏上了寻找Joey的征途，并历尽辛苦，把它带回了家乡。

作为中英戏剧战略合作首部作品，舞台剧《战马》（中文版）由中国国家话剧院与英国国家剧院联合制作，自年首演以来，已有超过20万中国观众观看了这部史诗巨作。舞台剧《战马》是一个关于友谊、勇敢、坚韧、信念的故事，是一部讲述人马奇缘、闪耀人性光辉的温情之作。

剧情简介：

理查是丑陋的。他是早产儿、天生一副畸形陋相、跛足、驼背瘸子，在玫瑰战争的战场上——亨利五世暴毙之后便效忠于他的家族，尤其是他的兄长爱德华。正是在跛足弟弟一系列刺杀行动的帮助之下，爱德华成功即位。然而战争的平息并没有给理查带来安宁。他憎恨整个世界，因为他始终不属于这个世界并被深深的谎言所淹没。所以他肆意杀戮，扫除一切有可能阻挡他夺得王位的障碍。如果命运不能让他获得福运的庇佑，那么他则要控制命运。他以政治诡计使敌人相斗，不择手段地利用他人的野心达到自己的目的，在血流成河的战场上扫平对手直到登上王位。以敌人、盟友、亲人的死亡为代价换来的胜利并没有治愈理查与生俱来的孤立本性。独坐凌驾于众人之上的英国最高统治者宝座，扫除所有敌对者，现在的理查则将把满腔暴虐转向真正的敌人——自己。

演出团队简介：

托马斯?奥斯特玛雅生于年，是目前欧洲首屈一指的新生代戏剧导演，他导演的剧作以扎实的现实主义风格为基调，同时又通过精准却出乎意料的戏剧表达赋予剧作强烈的象征力量；他执导于柏林著名的邵宾纳剧院，曾经担任法国阿维尼翁戏剧节的艺术总监。

剧情简介：

苏联音乐巨匠普罗科菲耶夫以生命最后十余年时间倾力创作的史诗剧作《战争与和平》，系根据世界文学瑰宝---托尔斯泰的同名原著改编而成。该剧忠于文学原著，保持了原作的宏大规模，浓郁的俄罗斯民族风格的音乐恢弘而富有魅力。二幕十三场的演出，场面壮观，人物繁多。动人心弦的故事情节，饱含激情的音乐旋律，个性鲜明的舞台表演，别出心裁的舞美设计，无不让观众在欣赏过程中始终受到情感、视觉和听觉的冲击。这部鸿篇巨制经受了时间的考验，在俄罗斯音乐文化中占有重要地位。

剧情简介：

元朝时的一个公主图兰朵（蒙古语意思为“温暖”dulaan）为了报祖先暗夜被掳走之仇，下令如果有个男人可以猜出她的三个谜语，她会嫁给他；如猜错，便处死。三年下来，已经有多个没运气的人丧生。流亡元朝的鞑靼王子卡拉夫（Calaf）与父亲帖木儿和侍女刘在北京城重逢后，即看到猜谜失败遭处决的波斯王子和亲自监斩的图兰朵。卡拉夫王子被图兰朵公主的美貌吸引，不顾父亲、刘和三位大臣的反对来应婚，答对了所有问题，原来这三道谜题的答案分别是“希望”、“鲜血”和“图兰朵”。但图兰朵拒绝认输，向父皇耍赖，不愿嫁给卡拉夫王子，于是王子自己出了一道谜题，只要公主若在天亮前得知他的名字，卡拉夫不但不娶公主，还愿意被处死。公主捉到了王子的父亲帖木儿和丫鬟刘，并且严刑逼供。刘自尽以示保守秘密。卡拉夫借此指责图兰朵十分无情。天亮时，公主尚未知道王子之名，但王子的强吻融化了她冰般冷漠的心，而王子也把真名告诉了公主。公主也没公布王子的真名，反而公告天下下嫁王子，王子的名字叫“爱（Amora）---蒙古语为“恋人或者太平的意思”。

剧情简介：

诗人鲁道夫、画家马切洛、音乐家萧纳尔和哲学家科利纳共同居住在巴黎一所破陋的阁楼上，生活虽然贫苦，内心却充实而乐观。一天，鲁道夫巧遇绣花女咪咪并对她一见钟情，与是把她带到了朋友们正在聚餐的酒馆之中。此时，玛切洛过去的情人穆塞塔也带来了自己的新情人——阿钦多罗。其实在穆塞塔内心深处，仍然希望和马切洛言归于好，于是穆塞塔设法把阿钦多罗支开，趁机又投入了马切洛的怀抱。没想到数月后，穆塞塔和马切洛的感情又日趋恶化，而咪咪和鲁道夫之间的爱情也濒于破裂......

剧情简介：

歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧，完成于秋。它是当今世界上上演率最高的一部歌剧。该剧主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。她使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的她而被捕入狱，出狱后又加入了她所在的走私贩的行列。然而后来卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥，在人们为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时，她却死在了唐·豪塞的匕首下。

马修?伯恩(MatthewBourne)被誉为英国最受欢迎和最成功的舞蹈编导家，七次奥利弗奖获得者，也是同时获得托尼奖“最佳编舞”和“最佳音乐剧导演”的英国编导。年他获得英国戏剧杰出贡献奖。年，马修?伯恩因在舞蹈艺术方面的成就，被英国女王伊丽莎白二世授予爵士荣誉，并同时获得英国女王伊丽莎白二世加冕奖。

剧情简介：

小王子被女王冷落，渴望母爱的王子无法承受王室生活的压力，他幻想中看到一只天鹅，他强健美丽而又自由自在，拥有王子所渴望的一切。王子长大后仍然不讨母亲喜欢。某天晚上，隐藏身份的王子在酒吧里和人发生冲突，被赶出了酒吧。沮丧的王子在公园里撞上一群天鹅，其中一只与王子梦幻中的天鹅一模一样。王子对天鹅充满神往，心里洋溢着希望。

在宫廷舞会上，一位英俊的黑衣青年不速而来，他与王子在公园里相遇的天鹅非常神似，但黑衣人潇洒而傲慢，和所有在场的女士调情，并赢得了女王的欢心，他还模拟天鹅的舞姿来挑逗王子，使其大出洋相。当大臣宣布黑衣人同女王订婚的消息时，王子的精神彻底崩溃。奄奄一息的王子躺在卧室里，天鹅们突然出现，将王子带进了一个美好平静的世界。

剧情简介：

法语原版音乐剧《巴黎圣母院》改编自法国文豪维克多?雨果同名巨著，故事的场景设定在年的巴黎圣母院，讲述由副主教克洛德?弗洛罗养大的圣母院驼背敲钟人卡西莫多与一名美丽的吉卜赛少女爱丝梅拉达的悲惨爱情故事。

演出团队简介：

编剧及法文作词：LucPlamondon（吕克?普拉蒙东）出生于魁北克，现今已经成为加拿大的知名人士，他在法国也是家喻户晓的巨星。在他的孩童时代，蒙主的召唤，吕克被送入魁北克的神学院学习古希腊文及拉丁文，20岁时，赴英国、柏林、马德里和罗马等欧洲城市学习现代语言学，以及在巴黎卢浮宫学院研修艺术史。在参与创作百老汇音乐剧《长发》及《万世巨星》，普拉蒙东深信自己的使命就是谱写摇滚音乐剧。

更多精彩剧目

年5月8-9日立陶宛国家剧院话剧《英雄广场》

年6月3-4日波兰华沙新剧团话剧《阿波隆尼亚》

年4月29-30日俄罗斯圣彼得堡波罗的海之家剧院话剧《麦克白》

年5月27-28日德国柏林邵宾纳剧院话剧《俄狄浦斯》

年7月7日法国斯特拉斯堡国立剧院话剧《美杜莎之筏》

年12月1日意大利帕尔马皇家歌剧院歌剧《假面舞会》

年12月9日意大利摩德纳帕瓦罗蒂歌剧院歌剧《塞维利亚的理发师》

年12月日意大利罗马歌剧院歌剧《茶花女》

年12月16日意大利摩德纳帕瓦罗蒂歌剧院歌剧《唐璜》

年12月1-2日法国巴黎北方剧院音乐戏剧《茶花女》

年11月8日大提琴巨匠伊瑟利斯与德国慕尼黑室内乐团音乐会